Adele Desideri sulla poesia

Eccoci al sesto appuntamento della rubrica:”Ospiti (si parla di poesia)”
Adele Desideri è nata a Torino. Oltre ad essere poeta, svolge attività di critica. Ha vinto numerosi premi tra cui il “Lorenzo Montano” per editi e inediti. Le sue poesie oltre ad essere raccolte in autorevoli pubblicazioni, sono state pubblicate su numerose riviste.

Perché è importante la poesia?
Tra le diverse arti, ritengo che la poesia meglio rappresenti l’equilibrio tra suono e significato, tra ritmo e melodia, tra realtà e Spirito. La musica è priva di parole, la prosa non possiede musicalità, l’arte figurativa si esprime per immagini visive: la sento come, in fondo, un’arte “muta”. Nella poesia, invece, trovano sintesi sia l’elemento semantico, sia quello musicale, sia quello più propriamente linguistico-metaforico.
Il poeta riesce a esprimere quello che l’uomo comune sente in modo oscuro; i temi trattati dalla poesia sono, in fondo, da secoli sempre gli stessi: i sentimenti, la natura, la divinità.
Ma il poeta possiede “le parole per dire” tutto questo, e per dirlo suscitando nel lettore il senso della Bellezza, e il conseguente sentimento di stupore, di commozione.
La poesia è anche un’arte estremamente pedagogica. Insegna il rispetto, la riflessione, la pazienza, e, soprattutto, l’umiltà.

Come mai oggi la poesia, rispetto ad altre forme di comunicazione come la televisione, il romanzo, il cinema, ecc, entra con difficoltà tra i piaceri della gente?
La poesia non è di facile fruizione. Pretende silenzio, attenzione, meditazione. È come la preghiera: necessita di “orecchie e occhi del cuore”. La poesia è l’antitesi del rumore, della prosaicità, della velocità. L’uomo contemporaneo si è purtroppo abituato a consumare ogni bene in fretta, e non è più capace di impegno, non possiede più la dimensione dell’attesa.
Inoltre, la poesia implica sempre uno sguardo verso l’Oltre, verso una qualche forma di trascendenza. E l’uomo contemporaneo è invece ingabbiato in un’immanenza cieca, in una contingenza sorda, in un quotidiano segnato da ritmi veloci, frenetici.
La poesia entra – e permette di entrare – in un tempo senza tempo, ed è pure, comunque, sempre anche molto radicata nel “suo” tempo. L’uomo contemporaneo, d’altronde, vive il proprio tempo come se fosse l’unico tempo della storia dell’umanità: un tempo che quasi non ha passato, né futuro.
La poesia è la più acerrima nemica della superficialità, che oggi dilaga ovunque.
È gemella, la poesia, della solitudine interiore; mentre l’uomo contemporaneo vive per lo più la dimensione della folla: è solo, non in solitudine. Ma pensa di sconfiggere la solitudine – che teme – stando, solo, in una folla.

Qual è la poesia (o l´autore) che ha segnato il tuo percorso artistico?
La vita, le memorie, i testi dei grandi scrittori mi hanno sempre illuminato, aiutandomi spesso a capire il perché dei comportamenti del genere umano, e le motivazioni profonde del mio modo di vivere la passione del leggere e dello scrivere: la letteratura è stata per me, fin da piccola, un’ossessione, quasi una nevrosi.
Degli studi classici mi rimangono impressi l’ Edipo di Sofocle e la Medea di Euripide, I dolori del giovane Werther di Goethe, Leopardi, Emily Dickinson.
Letture forti sono state quelle di Dostoevskij e di Tolstoj. E poi la tradizione del romanzo classico, russo e francese, dell’ottocento e del primo novecento, e italiano, da Manzoni a Verga a Pirandello.
In età adulta, riferimenti importanti sono stati David Maria Turoldo, Luzi, la prima Merini, e la poco conosciuta Fernanda Romagnoli.
E poi la Bibbia: il primo capitolo di Genesi, il Carme del Servo di JAWE (Isaia 53), il Qoelet, il Cantico dei cantici, il Magnificat (Lc 1,46-55), l’inno paolino alla Carità (1Cor.13), il grido di Gesù “Eloì, Eloì, lemà sabactàni” (Mc 15,34).
Insomma, non ho avuto un unico maestro, ma molte voci che credo di avere interiorizzato a poco a poco.
Sto rileggendo Dante, la Divina Commedia: non l’ho amato, da studentessa, perché la mia professoressa di Italiano, al liceo, lo rendeva estremamente noioso. Ma in questa rivisitazione “adulta” mi sto accorgendo che l’influenza del grande scrittore toscano è stata intensa: inconscia, e perciò tanto più pregnante.